Como cada año llega el "entrañable" momento de elegir diez discos, no son los mejores simplemente son los diez que por un motivo u otro más he disfrutado, por riguroso orden alfabético:

A priori no hubiera apostado por los alemanes en su nuevo regreso y mucho menos que acabarían entre lo mejor del 2010, es difícil suplir a Udo, pero Accept son una debilidad de mis días de metal kid y sorpresa Mark Tornillo sale airoso y las guitarras de Herman Frank y sobre todo Wolf Hoffmann suenan como en sus mejores días ochenteros con un punto más metálico incluso, el resto no desmerece Peter Yaltes se luce en algunos temas y el batería Stefan Schwarzmann cumple sobradamente. "Teutonic Terror"  es un temazo a la altura de cualquiera de sus clásicos y hay un buen puñado de buenas canciones, por poner un pero quizás sobren un par de temas que hacen que el disco se vaya a la hora y cuarto, pero en cualquier caso no creo que decepcione a los fans de toda la vida.

 

La unión de músicos de talento reconocido y que a estas alturas no tienen nada que demostrar no implica necesariamente un producto de calidad, pero si el año pasado Chickenfoot lanzaron un disco agradable y super disfrutable, este año Black Country se han salido en minutaje y calidad que es lo que cuenta. No hay desperdicio desde los aires Zeppelianos de "Song of Yesterday" pasando por "Beggarman" con esa intro de talk box guitarrero que da paso al brío del bajo de Hughes que además demuestra que mantiene intacto su poderío vocal a  "One last soul" o cualquiera de los temas presentes hasta ese final incomparable que es "Too late for the Sun" con sus doce minutos de duración demuestran que este es quizás el mejor álbum del 2010 con aroma a décadas pasadas. 

 Un disco que llega con más de veinte años de retraso, debería haber sido publicado a finales de los ochenta y sin embargo no ha visto la luz hasta este 2010. Como a uno le gustan los grupos de "perdedores" sobre todo si practicaban hard rock, pues no podía faltar en mi lista, además temas como el que da título al disco, "Little devils", "Siren" u "Ocean of love and mercy" por poner unos ejemplos me gustan y estos cinco tíos con mucho menos pelo en la cabeza y algunos kilos de más son capaces de defenderlos muy bien a día de hoy en directo.

Esta banda belga tiene una carrera de quince años a sus espaldas, desconozco sus discos anteriores pero este Legacy me parece jodidamente bueno. Y que conste que el estilo progresivo no es lo mío. Pero es que hay aquí hay un cóctel muy conseguido de muchas cosas, desde momentos psicodélicos a otros ciertamente progresivos, pasajes bucólicos, riffs  al más puro estilo Black Sabbath, toques jazz, o pasajes donde la guitarra lo domina todo. La prueba de todo esto es el primer tema de su álbum Requiem (For A Dying Creed) con una duración de más de 18 minutos que terminan siendo adictivos, el resto del disco son sólo seis  temas con instrumentos no especialmente asociados al "Rock" saxofón, mellotrón, órgano Hammond, flauta todo vale para desarrollar el concepto musical de la banda que únicamente flojea en el prescindible "Jerusalem" una canción muy  flautera que obliga a bajar la nota global. Es un disco que requiere unas escuchas y que obviamente no triunfará entre el gran público que no creo esté preparado para singles de 18, 10 o 12 minutos pero el conjunto pienso que merece y mucho la pena.

Monster Magnet dejaron el listón tan alto con "Dopes to infinity" y "Powertrip" que ahora hay un sector de fans que siempre se siente decepcionado con cada nuevo lanzamiento, pero lo cierto es que con mayor o menor fortuna Dave Windorf  continúa facturando buenos discos y si el anterior "4 Way diablo" era bueno, este también me parece un buen disco desde el single el  "Gods and Punks", a lo esperado temas cañeros de toda la vida "Dig that hole" o ese"100 million Miles", con esa batería machacona y una orgía de guitarras que particularmente tanto me gusta.  A los momentos atmosféricos de psicodelia o pesadilla que tan bien crea Dave siendo un ejemplo "The Titan who cried like a baby" que duren por muchos años y que la  mayor critica que se le pueda hacer a esta banda sea el sobrepeso de su líder.

 

Nick Curran nos trae un sabor añejo, el de los pioneros en los cincuenta. Un álbum que comienza y termina curiosamente con dos versiones: en primer lugar "Tough Lover" de Etta  James  interpretada aquí imprimiendo un ritmo trepidante de rock & roll, y finalmente una versión dinamitera de "Rocker" de AC/DC para rematar una gran faena, en medio doce temas que en ocasiones uno piensa que este hombre ha rescatado de grabaciones perdidas de los años cincuenta, sea como fuera "Psycho", "Sheena´s back"  o "Baby you crazy" con su piano killer no creo que decepcionen a los amantes de aquella época en que reinaban Elvis, Jerry Lee Lewis o Little Richard.

Otro caso como el de los Accept en principio no apostaba demasiado por ellos, pero también lo han conseguido su mejor disco desde la lejana etapa de los ochenta. Stephen Pearcy sigue cayéndome igual de mal, pero eso no quita que le reconozca sus méritos vocales "Best of me" fue el aperitivo de un disco que mantiene el nivel en sus once canciones, gustará a aquellos que disfrutaban de la banda en los ochenta y no han sido domesticados por la sociedad o tienen miedo de reconocer que a día de hoy les siguen gustando estas bestias angelinas.

Robert Plant lo ha vuelto a conseguir.  Él es un hombre que sigue su propio camino, elige huir de lo fácil y en un tiempo de regresos él prefiere mantener intacta la leyenda de LZ y hacer la música que le apetece en ese momento. Un single muy pegadizo "Angel dance" versión de Los Lobos enriquecido por banjo y  mandolina abre el fuego, momentos de country coral en "House of cards" formato acústico para "Central Two-O-Nine" de nuevo reinando el sentimiento coral en el que todos los músicos participan. A momentos más rockeros como "You Can't BuyMy Love" simple y deliciosa canción con la cantante Patty Griffin siendo el contrapunto vocal perfecto. O mi favorita "Silver rider" una canción tensa y contenida que parece está a punto de estallar en cualquier momento.  Otro buen disco de míster Plant, inferior al anterior pero aún así muy apreciable.

 

Es curioso el caso de esta "banda paralela" cuyo ideólogo no es otro que el guitarra Michael Amott, su trayectoria en Carcass o Arch Enemy es infumable para un servidor, pero cuando se muda y abraza este proyecto que bebe del hard rock de los setenta, aderezado con momentos de psicodelia, stoner rock la cosa cambia, es un caso similar al de Monster Magnet cada nueva entrega sabes que será un buen disco quizás no haya otro "Ad Astra" pero como poner peros a composiciones tan redondas como la inicial "Lost in Yesterday" y su arranque con un riff marca Black Sabbath que irá degenerando a un tono de psicodelía enfermizo, momentos pausados pero de gran belleza como "Spirit of the Wind" o temas tan hard rockeros con incluso diría un tono ochentero y público falso como ese "We are free". Y el regalo final viene en el bonus track con una potentísima versión del "Time to live" de Uriah Heep. Otro gran disco independientemente del cambio de cantante.

Apuesto a que este disco estará en pocas listas, pues decirles al menos a aquellos que les gustaron sonidos de los noventa que le den una oportunidad, esta banda no es otra cosa que la unión de las 3/4 partes de Live, supongo que estaban hasta los "coj..." del misticismo de Ed Kowalczyk y se unieron a la voz y guitarra de Candlebox, el resultado un disco mucho más contundente de lo que cabía esperar. Los dos temas que abren el disco son una muestra "Appetite" con reminiscencias AC/DC quién lo iba a decir y sobre todo "Honest man" desprenden vitalidad a raudales, el resto tampoco está nada mal incluso cuando se ponen más poppies caso de "The rest of you" les sale bastante bien la jugada en base a un estribillo pegadizo. O de momentos más oscuros como "Tredecim" también salen bien librados, abstenerse aquellos que odiaron este tipo de bandas en los noventa.