Rutger Hauer

Mañana ingresa en el concurrido club de los sesenta y cinco un holandés errante, al que confieso siempre he admirado. En los setenta en su país natal además de la poesía demostró que tenía madera de actor y principalmente de la mano de su paisano Paul Verhoeven nos brindó unas buenas actuaciones en unas cintas digamos un tanto “particulares” caso de “Delicias turcas” o “Katty Tippel”, aunque hubo otras de un carácter más comercial, hasta el punto de que llegaron a los cines de nuestro país, pues recuerdo haber visto en la pantalla grande una cinta bélica bastante entretenida “Eric oficial de la reina”. Los setenta son los años en que tanto Rutger como Paul se labran un nombre en la cinematografía europea, lo que les permite a ambos dar el salto a las Américas a principios de los ochenta, dándonos lo mejor de sus carreras. El primer papel de Rutger en Estados Unidos fue de malo, malísimo enfrentado a una pujante estrella de la era Reagan el señor Stallone, podríamos decir que “los halcones de la noche” fue un aperitivo para tomar contacto con el universo Hollywood. Lo realmente bueno llega a continuación, su memorable interpretación de Roy Batty en Blade Runner, ese líder de los replicantes más humano que los humanos que lucha desesperadamente por hallar respuestas de su creador y ampliar su permanencia entre nosotros. El Nexus 6 por excelencia, en un estado físico envidiable Hauer nos brinda uno de los mejores papeles de la historia del cine pocas veces se han visto unos ojos y un rostro más expresivos rematando con el impresionante monólogo final y esa última acción plena de humanismo.

Desde luego se merecía un oscar, pero ya sabemos que esos premios se desprestigian solos y son contadas las ocasiones en que se hace justicia, este no fue el caso desde luego. Comienza una etapa en la que nos brinda sus mejores interpretaciones desde “Clave: Omega” un buen thriller que siempre ha sido mayoritariamente vilipendiado por la crítica, quizás por ser la obra postuma del maestro Peckinpah y atreverse a adaptar un best seller de Robert Ludlum, sino con la maestría de antaño al menos si con el suficiente vigor y mala leche acostumbrada. También hay que recordar su papel en ese bonito cuento fantástico medieval que lleva por nombre “Lady Halcón” donde comparte amores imposibles junto a la bella Michelle Pfeiffer. O su papel de Martin en "Los señores del acero" de nuevo bajo las ordenes de Paul Verhoeven, ejerciendo de nuevo de líder, en este caso de unos mercenarios medievales carentes de moral, rodada en España e incluso con algunos actores españoles (Simón Andreu) en el reparto además de Rutger el más amoral del club de los inmorales, inolvidables los atributos que luce Jennifer Jason Leigh. Para mí su segunda mejor interpretació fue la del magnífico psicópata John Ryder que en Carretera al infierno nos ponía los pelos de punta, baste recordar la tensión que se corta con un cuchillo en la primera conversación que mantienen el inocente Thomas C. Howell y nuestro holandés en el coche. Una cult movie de los ochenta, que me encanta reivindicar de tanto en tanto Si bien es cierto que a partir de este momento se produce lo que uno llamaría un declive, no sé si sería justo especular con lo que sucedio a partir de mediados de los ochenta, pero puedo pensar que Hauer no supo escoger bien sus papeles o bien que opto por llenarse los bolsillos de la manera más rápida posible participando en cualquier papel que le ofrecían ya fuese película o telefilme actuando con el piloto automático puesto. El caso es que su siguiente película “Se busca vivo o muerto” donde luce una imagen de chulo más que de ex agente de la CIA, nuestro rubio se dedica a cazar terroristas árabes en Los Angeles, siendo el líder de estos nada más y nada menos que Don Simón, perdón Gene Simmons de Kiss que con la cara untada en betún pronuncia algunas frases a la altura del betún valga la redundancia "Yo no soy un criminal, soy un soldado y merezco morir como un soldado" desde luego lo que se merece es un premio Razzie, hemos de reconocer que en el mundo de la música se desenvuelve mejor.Luego vendría “La leyenda del santo bebedor” donde es alabado por la crítica pero que a mí particularmente me resulta un coñazo de película "Escape de Sobibor" le permite ganar un globo de oro y a partir de aquí más de cincuenta títulos. Seguro que todos hemos visto alguno de estos “Furia ciega”, “Peligrosamente unidos”, “Patria”, “Sobreviviendo al juego” o cualquier otro donde cada vez se ponía más de manifiesto un cierto sobrepeso y la repetición de ciertos tics, sonrisa irónica, cara de bueno o malo según el papel lo requiriese. Poca cosa, siempre he pensado que podía ser uno de los más grandes de haber puesto todo su empeño en ello. Aún así siempre es agradable reencontrarse con el viejo Hauer y ver sus grandes interpretaciones o uno de sus abundantes títulos serie B, tiene una cosa de la que muchos actores carecen presencia física, uno de esos tipos que llenan la pantalla y que al menos a mí me encanta.