Bandas malditas: Warrior Soul

En ocasiones uno puede hacerse preguntas sin demasiado sentido, ¿A qué podemos llamar banda maldita? Probablemente a una banda que con la suficiente calidad se queda en prácticamente nada, si a esto le sumamos la pérdida de alguno de sus miembros tenemos la definición perfecta.

Creo que los Warrior Soul de Kory Clarke merecen entrar dentro de esa categoría, porque fueron capaces de hacer buena música, sin tener apenas reconocimiento y una vez ya disueltos sufrieron la perdida de
Si seguimos haciéndonos preguntas sin sentido, la siguiente podría ser ¿Cuántas personas pueden conocer en España a una banda llamada Warrior Soul? Seguro que no muchas. Leyendo una entrevista que este mismo mes de mayo le hacían a su líder Kory Clarke, este comenta que quizás el gran fallo de la banda fue no trasladarse a Seattle a principios de los noventa. Esto no deja de ser una hipótesis, no una certeza. Lo cierto es que la banda facturó en los noventa una serie de discos que reconozco no siempre son fáciles de escuchar, había en los primeros un cierto mesianismo un tanto cargante, eran una banda cabreada con el mundo y Estados Unidos en particular sus políticos eran atacados sin piedad por la banda que llamaban a una revolución que poco tenía que ver con las buenas intenciones de gentes como Bono.

A día de hoy, Kory Clarke, sigue siendo una de las personalidades más desconocidas e infravaloradas del circo del rocanrol contemporáneo.

El uno de enero de 1990 los Warrior Soul publican su primer disco “Last Decade Dead Century” disco que es una amalgama de sus influencias y personalidad propia. Hay variedad desde temas que podríamos llamar de metal “Blown away”, “I see the ruins”, “Superpower Dreamland”, algún tema de clara influencia psicodélica “Trippin ´on ecstasy”. Experimentos difíciles de definir como “Four more years”, un tema que es un auténtico cuelgue de de voces y sonidos de fondo. Algún tema como "We Cry Out" o el final “In conclusion”, en los que se pueden apreciar influencias de los Jane´s Addiction. Medios tiempos como "The Losers", con una introducción de batería en un estilo militar al principio y un estribillo sin desperdicio: “Here´s to the losers/ The substance abusers/To the rejects/All the imperfects/Cause I think we´re beautiful".

Sólo un año después (1991), llegaría su segundo largo con un título precioso "Drugs, god and the new republic".

Aquí de nuevo hay buenos temas desde esa intro donde la batería va imponiendo un ritmo creciente, apuntillado por unos riffs de guitarra que desembocan en un grito histórico al final del tema "We are the governement", aquí habría que decir que el bueno de Kory Clarke es un fan acérrimo de los Doors, y esa influencia se deja traslucir en algunos momentos. Esta intro enlaza directamente con una apoteósica versión de Joy Division, un tema que se inicia con la voz más cruda que nunca diciendo algo así como "quiero rock and roll". Mientras Kory canta en un primer plano, una segunda voz lo hace en un segundo plano, hasta que se produce un cambio en la entonación y su voz se transforma totalmente, sonando muy similar a Iggy Pop, un auténtico trallazo punk metalero. El tercer tema el que da título al álbum de nuevo deja ver la influencia Jane´s Addiction pasada por un tamiz cósmico y coronado todo ello con un solo de guitarra con un cierto deje Guns and Roses. Los otros temas que merecen ser destacados son la anfetamínica "Rocket 88". "Jump for joy" un tema de base y riffs poderosos con un cierto toque siniestro. "Hero" otro de los grandes temas del disco, con un bajo todo poderoso. "The wasteland" otra pieza enérgica. y para acabar el disco "Children of the winter", otro canto a la revolución. Un segundo buen disco y de nuevo sin reconocimiento.

Siguiendo con la dinámica de disco por año en 1992 llega otro álbum con un título que no deja lugar a dudas "Salutations from the ghetto nation", el Lp más metálico de toda su carrera tanto por la voz de Kory como los riffs de guitarra o la perfecta conjunción bajo batería. El tema que lo abre "Love destruction", está a su disposición para ser escuchado al final de este post. Siguen estando esos cuelgues de psicodelia "Shine like it", "Dimension", pero todo con una mayor crudeza. Y trallazos de la talla de "I love you" o "Punk and Belligerent", con una voz mucho más ronca de lo habitual. "Golden Shore" es un tema que uno diría, que casi plagian a Jane´s Addiction y me quedo corto. Un disco con buenos temas aunque algo inferior a sus predecesores. De nuevo este disco supuso un fracaso de ventas y la multinacional la famosísima y poderosa Geffen les exige un nuevo disco, el último por contrato.

Así llega en 1993 “Chill Pill”. El único disco de Warrior Soul que uno no tiene, y sobre el que por tanto no puedo opinar. Aunque por lo leído hay opiniones para todos los gustos desde aquellos que dicen que está hecho de descartes y temas experimentales simplemente por cumplir y olvidarse de las apestosas multinacionales; para otros, los fans más recalcitrantes de la banda un hito más en su carrera, un disco difícil lleno de riffs y melodías complicadas, donde se refleja el desencanto y la frustación del momento.

Tras haber acabado su etapa Geffen, la banda sufre algunos cambios internos con la introducción del guitarrista X Factor y en 1995 vuelven a la carga con no solo un cambio de imagen, sino con el que sin duda su mejor disco, si te gusta el punk/rock y el glam, este es tu disco. Es un álbum sin tregua, no sé si decir que el vocalista canta o escupe rabia y frustración, una colección de estribillos pegadizos y repetitivos con una muralla sónica a sus espaldas. "The pretty faces", "Rocket engines", "Rotten soul", "I wanna get some"... El mejor disco de la cosecha de 1995.

Tras este nuevo álbum que de nuevo se saldo con un fracaso, Kory Clarke disolvió la banda y monto una nueva llamada "Space Age Playboys", si desde luego no fue muy original, con ella saco dos buenos discos más. Uno en estudio y otro grabado en Londres. Luego el silencio. En el 2000 la banda se reagrupo para grabar "Classics", donde remezclaron sus viejos temas con la ayuda de las nuevas tecnologías, un par de conciertos, excelentes críticas, pero de nuevo el fin de la banda. Con la muerte del batería y el enfado del guitarra con Kory las posibilidades de verlos de nuevo en un escenario son escasas.

La imagen de Kory sufrió un cambio cuando en el 2003 saco un disco bastante extraño llamado "Opium hotel", que creo dejo contentos a pocos. Ahora de nuevo se ha unido con tres chavales y lidera la banda Dirty Rig, con la que ha estado de gira por la Europa nórdica. También colabora con el bajista de Warrior Soul y probablemente rescaten temas de la banda en directo, pero sin Johnny Ricco a la guitarra, la cosa no será lo mismo. Ya para concluir decir que mi modo de llegar a esta banda fue como en otros casos a través del Popular 1, y la crónica de un concierto de nuestro amigo César Martin que lo definía como uno de los conciertos de su vida. No lo dudo era la época de "Space Age Playboys".