En estos tiempos en que todo está a un click, es bonito que al menos haya un fin de semana al año, en que los nostálgicos que amamos el soporte físico podamos rebuscar entre cubetas vinilos y cd´s de tiendas que no son las habituales, probablemente el 95% de lo que encontremos estará en la red, pero aún así paga la pena hacerse con ciertos discos que merecen ocupar un lugar físico en casa, más allá de la frialdad de un disco duro.
En cuanto a la actual "Fira del disc" dista mucho de aquellas que organizaba hace años el señor Jordi Tardà, claro que se podría decir aquello de son otros tiempos y no veas cómo ha cambiado el mundo de la música, cierto, pero si que me ha sabido mal que una gran parte de la estació del nord, estuviese desocupada y que el número de stands, sea tan bajo, a pesar de que el periódico hable de 200, uno diría que son muchos menos y en este sentido la organización debería trabajar el tema y tratar de conseguir atraer a una mayor cantidad de expositores de cualquier parte del mundo.
Aunque reconozco que no es fácil, hace unos días en una conocida tienda de la calle Tallers hablaban precisamente de la Fira del año pasado y justo habían cubierto gastos y poco más. En la parte positiva que hay menos aglomeraciones y puedes buscar sin demasiado agobio no como antaño. Por lo demás la subasta nunca ha sido la parte que más me haya atraído, pero reconozco que tiene su gracia contemplar esos discos, guitarras o incluso ese Sombrero firmado por el difunto Jacko.
En cuanto al día de hoy tenía la esperanza de conseguir un par de discos bien distintos los primeros de "Captain Beyond" y "Little Caesar" pero o bien no estaban o uno no los supo encontrar de todas maneras cayeron un buen puñado de vinilos, alguno incluso tenía una sorpresa en su interior, como propaganda del año del disco 1981 para hacerte con la camiseta, colgante etc del grupo que no es otro que la Rossington Collins Band.
Aunque la gran mayoría de los vinilos que me he comprado son de los ochenta, destacaría como los que más gracia me han hecho estos tres con sus carpetas dobles, dos son de 1978 y el tercero de 1981.
Esta semana final de agosto me ha tocado quedarme de Rodríguez en la ciudad, mientras el resto de la familia tenía la suerte de disfrutar de una semana más de vacaciones en un clima algo más complaciente. Unos días propicios para ir a tiendas de discos, subir el volumen al 11 en casa y ya de paso practicar el noble arte de la pintura, en su modalidad de brocha gorda, pero hasta en estos menesteres uno puede disfrutar de ciertos placeres, ya que te ves obligado a mover objetos, porque no hacer unas pilas de discos en el suelo e ir moviendo la pelvis a la par que el rodillo se desliza por las paredes mientras suenan de fondo discos un tanto olvidados en los últimos tiempos desde "White Lion" a "Poison", "Cheap Trick", "Tom Petty" y compañía. Cada 20 o 25 minutos una pausa para darle la vuelta al disco de turno, pudiendo leer sin forzar la vista los títulos de las canciones, por cierto impagables esos discos en su edición mexicana con los títulos "traducidos de manera un tanto chapucera o demasiado literal al español" caso de la serpiente blanca donde el "Still of the night" se convierte en "Aún de noche" o donde descubres con sorpresa que en los créditos John Sykes es "Cantante y requinto" pero en el disco no hay guitarra.
El caso es que una vez jubilado el viejo tocadiscos ante la imposibilidad de encontrar una aguja, la única opción que quedaba era hacerse con un nuevo aparato y después de darle vueltas y vueltas, que si un modelo con cápsula tal o cual, o la última moda de platos con conexión USB que permiten pasar a formato digital los vinilos, la opción escogida ha sido la de un modelo muy sencillo sin otra complicación que enchufarlo directamente a la cadena y disfrutar a 33 o 45 rpm.
Decir que pese a lo básico del aparato y los reparos estéticos que me provocaba que parte del disco se deslizase fuera de la base, el sonido es muy bueno como ya había leído en algún foro, así que uno no puede estar menos que contento ya se echaba de menos ese crujido inicial de la aguja al posarse sobre el vinilo. Y tras la pausa que supone este post tan casero toca el regreso al noble arte de la pintura con la música de fondo de los sucios "Mötley Crüe".
Qué el tiempo va muy deprisa o ese me parece a mí, es buena prueba este blog hoy cumple cuatro años y llegados hasta aquí hasta uno espera que cumpla muchos más. Desde aquellos primeros posts en letra blanca sobre un fondo negro, diseño que en no me convencía y fue cambiado un par de meses más tarde hasta hoy, pues se ha hecho lo mejor que se ha podido, seguramente tocaría una remodelación de la cabecera y algún otro aspecto pero eso llegará en el 2010. Lo más bonito es haber conocido a tanto "buena gente" (mientras no sé demuestre lo contrario) a través de las entradas y sus comentarios y que las noticias, opiniones aquí vertidas hayan proporcionado algún buen momento a los que estáis al otro lado de la pantalla.
Es agradable ver que en la actual gira europea los FNM y más en concreto su vocalista Mike Patton está lejos de olvidar sus salidas de tono en los noventa. Sin duda lo principal es la música, pero la actitud cafre de Patton sobre el escenario en aquellos años nos hacía recordar que el rock and roll tenía algo de peligroso y un elemento de sorpresa al menos en directo, ya fuese su actitud "suicida comercialmente" de insultar a los cabezas de cartel aunque fuesen los mismísimos Guns & Roses, provocar a todo un estadio con objeto de recibir una lluvia de objetos o momentos más escatológicos como beberse su propia orina en una zapatilla ante la atónita mirada del público.La llegada de Patton a FNM fue un enorme salto cualitativo y el anterior vocalista el bueno de Chuck Mosley deambulo sin demasiado éxito entre Ciment y los Bad Brains.
El hombre por cierto acaba de sacar un disco bastante ecléctico y variado, donde en algunos momentos suena muy metálico "Tractor", en otros la cosa adquiere un tono bastante más ligth, caso de la balada "Sophie" deudora de los Stone Temple Pilots, el estilo punk-pop también está representado en este caso por "Punk rock movie" y por supuesto un revisión de su tema más famoso "We care a lot" que aquí se presenta con la coletilla de "Explicit" y adquiere un tono a rap modernillo que no la favorece en absoluto. Un álbum que probablemente pasará desapercibido pese a contar con colaboradores de lujo como Jonathan Davis de Korn, Michael Cartellone en la batería. Pero volviendo a Patton y a uno de sus últimos shows, concretamente el de Budapest el domingo 16 de agosto, el hombre con una pinta cada vez más marcada de mafioso italiano en el que sólo desentona esa vestimenta de rojo chillón, no dudo en probar las cuerdas vocales de los fans de las primeras filas permitiéndoles cantar parte de "Just a man", demostró que es capaz de imitar a un mago, hace unos días asistí a un espectáculo de magia que me recuerda bastante esta actuación de Patton a partir del minuto seis, cuando en su boca desaparece un cordón de zapatilla que un fan amablemente le había lanzado, para luego volver volver a aparecer.
Disfruten de MIke Patton en estado puro en italiano, en inglés y probablemente hasta en húngaro.
No hay año en que una publicación u otra no haga una o varias listas, ya sabéis los mejores álbumes, los mejores solos de guitarra o cualquier otra, parece ser un recurso fácil y la verdad aunque todos dígamos que pasamos de listas, al final siempre nos pica la curiosidad y acabamos echándole un vistazo, pensando en como sería la nuestra. En esta ocasión ha sidoTime Magazinequien ha elaborado una lista de los diez mejores guitarristas del mundo.
En realidad salen once en lugar de diez y por una vez no es una lista que chirrie en exceso salvo quizás en su parte final. No puedo dejar de reconocer que me ha sorprendido encontrar a Prince y Johnny Ramone, y la ausencia de gente comoEddie Van Halen, Richie Blackmore, Rory Gallagher o David Gilmour aún así hay que reconocer que ha habido listas mucho más nefastas.
Me resulta raro el hecho de que ningún blog se haya hecho eco de la visita del gran Chris Isaak a nuestro país, supongo que la culpa de esto, es que esta semana todos hemos quedado más o menos impresionados por la inesperada muerte de Michael Jackson y prácticamente todos los blogs del tipo que sean le han dedicado alguna entrada a ese extraño hombre. A estas alturas poco se puede decir que no se haya dicho ya, ha habido opiniones para todos los gustos y colores y el bombardeo mediático durará días o semanas, en parte gracias a las extrañas circunstancias que rodean su muerte. No tengo ni un disco del difunto, pero no negaré haber disfrutado con unas cuantas canciones que considero clásicas, "Dirty Diana" con Steve Stevens a la guitarra, "Beat it" con Eddie Van Halen, u otras que no necesitaban siquiera de un guitar hero para convertirse en enormes canciones "Billie Jean", "Smooth criminal" o "Thriller" una canción y un video clip que marco un antes y un después. Ha desaparecido un "Icono" universal, una estrella en decadencia que ha ganado la inmortalidad por la vía rápida.
Es curioso que el día antes de la muerte de Michael Jackson, y durante la publicidad de "El hormiguero" el gran Chris Isaak se arrancase por unos segundos con aquella mítica canción llena de buenas intenciones que era "We are the world", apuntada esta casualidad decir que de acuerdo, que la visita de Isaak la podríamos llamar una visita promocional, pero voy a ser egoísta, me hace concebir esperanzas de una gira hispana que pise no sólo San Sebastián si no también Barcelona y ojalá más ciudades. Lo que podía haber sido un desastre en un cutre programa llamado "El hormiguero" con un presentador que trata de copar en demasiadas ocasiones un excesivo protagonismo y capaz de llevar a cabo algunas de las entrevistas más sonrojantes que uno haya visto nunca y eso que lo veo poco, pero en mi mente quedará para siempre la nefasta entrevista acompañada de experimento fallido con el gran Hugo Reyes de Perdidos, al pobre hombre seguramente le habrá quedado un trauma tras semejante desaguisado y encima el objetivo era promocionar la serie y el bueno de Pablo Motos lanza spoilers que para quienes no la hayan seguido son de juzgado de guardia.
Pero amigos que grande es Chris se adueño del programa en momentos tan estúpidos como el del sujetador, saco a cantar una de sus canciones más míticas "Wicked game" a una chica del público y se lo tomo todo a cachondeo derrochando carisma y saber hacer, cómo se nota que este hombre tiene un programa de televisión en Estados Unidos. Incluso en los minutos de publicidad brindo alguno de los mejores momentos de la noche al cantar con esos insufribles muñecos "Trancas y Barrancas" clásicos de su repertorio como "Baby Did a Bad Bad Thing" o "Blue Hotel" siendo el auténtico maestro de ceremonias y consiguiendo que un público que dudo conociesen más de dos canciones de este hombre se lanzasen a cantar y además con caras diría hasta de estar pasándoselo realmente bien. Aquí quedan los minutos que la publicidad nos robo.
Aunque parece ser que las audiencias no están respondiendo al "Tonight Show" el programa sigue brindando buenos momentos. El último invitado de Conan O´Brien ha sido Slash, quien la semana pasada perdió a su madre Ola Hudson víctima de un cáncer, aún así el guitarrista se ha animado a participar en un video, donde él mismo y Conan se dedicaban a visitar a gente que había puesto anuncios on line para vender guitarras de segunda mano a través de la famosa en Estados UnidosCraiglist.
Menuda sorpresa que gente que se decide a vender su guitarra reciba en casa la visita de Slash. Pero sin duda el mejor momento sucede cuando llegan a la tercera casa, donde el inquilino es un hombre descamisado con un "aire extraño" y cuya casa es comparada por Conan con la de "El silencio de los corderos", dígamos que el orden no es el fuerte de la casa, además de ver a Slash tocando "La Grange" de ZZ Top y Conan demostrando que no su fuerte no es cantar, el momento encantador es aquel en que encuentran en el garaje una figurita de Arnold de "The last action hero".
Una de las grandes cosas de la red es que ponen a nuestro alcance productos auditivos tan "exóticos" que de otra manera sólo podríamos imaginar si suenan de una manera u otra y tendríamos que dejarle espacio a nuestra imaginación. No tengo ni idea de música coreana, sin embargo el otro día por casualidades a través de un enlace deun chaval holandés tristemente fallecido fan de la música asiática llegué hasta el álbum del padrino del rock en Corea, un ex soldado que después de luchar al lado de los americanos combatiendo las huestes comunistas, abrazo la música del amigo americano y se dedicó a difundirla por su país.
"In-A-Gadda-Da-Vida de los Iron Butterfly es sin discusión uno de los grandes temas de la historia del Rock, con sus más de diecisiete minutos de duración, con un órgano, guitarra y batería que tienen cada uno sus momentos de éxtasis y gloria, un single no apto para los adictos a los temas light de tres minutos. Una canción versionada infinidad de ocasiones y motivo incluso de homenaje en Los Simpsons.
La original:
Puedo decir que la versión en directo que el tal Shin Yung Hyun hizo en la cara B de su disco en directo de 1970 con el original título de "In-A-Kadda-Da-Vida" además de ser una curiosidad musical, está realmente lograda. Es bastante fiel a la original incluso en el minutaje sobrepasa los dieciséis minutos, pero por momentos, tiene, no sé si por la forma de tocar el órgano o por la propia guitarra de Shin Yung un sonido que se aproxima a los Doors más psicodélicos. Otro tema es la cara A de este curioso artefacto, con tres temas cantados por diversos artistas coreanos, no hay mucho por donde cogerlas. Por momentos nos puede sonar a digamos "música de dibujos japoneses" o simplemente a canciones coloristas o folclóricas cantadas en coreano como mayor punto de originalidad, desde luego hay poco rock´n´roll. De todas formas el disco aún guarda otra sorpresa la cuarta canción minuto 13:50 de esta cara A con una versión de Wilson Picket "Funky Broadway" que aunque no tan lograda como la versión de los Iron Butterfly tiene su gracia con un coreano emulando el ritmo desbocado de un negro, es de suponer que compartir comida y techo con los US Army le ayudaría a introducirse en esta música.
Para curiosos aquí queda el enlace a este artefacto:
En cuanto a la actual "Fira del disc" dista mucho de aquellas que organizaba hace años el señor Jordi Tardà, claro que se podría decir aquello de son otros tiempos y no veas cómo ha cambiado el mundo de la música, cierto, pero si que me ha sabido mal que una gran parte de la estació del nord, estuviese desocupada y que el número de stands, sea tan bajo, a pesar de que el periódico hable de 200, uno diría que son muchos menos y en este sentido la organización debería trabajar el tema y tratar de conseguir atraer a una mayor cantidad de expositores de cualquier parte del mundo.
Pero amigos que grande es Chris se adueño del programa en momentos tan estúpidos como el del sujetador, saco a cantar una de sus canciones más míticas "Wicked game" a una chica del público y se lo tomo todo a cachondeo derrochando carisma y saber hacer, cómo se nota que este hombre tiene un programa de televisión en Estados Unidos. Incluso en los minutos de publicidad brindo alguno de los mejores momentos de la noche al cantar con esos insufribles muñecos "Trancas y Barrancas" clásicos de su repertorio como "Baby Did a Bad Bad Thing" o "Blue Hotel" siendo el auténtico maestro de ceremonias y consiguiendo que un público que dudo conociesen más de dos canciones de este hombre se lanzasen a cantar y además con caras diría hasta de estar pasándoselo realmente bien. Aquí quedan los minutos que la publicidad nos robo.
Blog creado el 23 de Agosto de 2005 en Barcelona.
Idea original, secciones y reportajes: Manu y Nur.
